Une exploration des rituels personnels, de l’individualité et de l’art de l’expression de soi. Pour la collection Automne 2026, Chloé explore l’art profondément personnel de s’habiller – un rituel quotidien qui transforme le vêtement en une extension intime de l’individualité. S’appuyant sur les codes et signatures en constante évolution de la Maison, la collection célèbre les gestes simples et instinctifs qui façonnent le style personnel d’une femme.
Au cœur de cette collection se pose une question essentielle: vers quelles pièces les femmes se tournent-elles naturellement? La réponse réside dans ces vêtements qui s’intègrent à une garde-robe existante sans y penser, construite au fil du temps de manière non curatée. S’habiller devient un cycle constant de découverte et de renouveau. Une influence majeure émane également de la génération actuelle de femmes, pour lesquelles l’habillement s’affranchit naturellement des règles. Les frontières s’estompent au profit de l’expression de soi.
Comme pour chaque pré-collection Chloé, la photographie joue un rôle référentiel central. La collection emprunte son nom à Female Trouble, clin d’œil à la fois ironique et affectueux aux portraits de la féminité signés Bettina Rheims. Le processus créatif reflète cet esprit, spontané, sensible, empreint d’humour et de collaboration. La série Les Femmes, Les Sœurs d’Erica Lennard évoque les notions de sororité et d’individualité, des thèmes qui résonnent dans les silhouettes et l’atmosphère de la collection. Les deux artistes abordent la féminité avec empathie et intimité. Pensée à travers une approche portraiturée, la collection capture l’instant suspendu entre la pose et l’émotion. Gestes amplifiés et postures sculpturales dessinent des silhouettes précises, tandis que des couleurs contrastées viennent en affiner chaque contour. L’individualité est centrale. Chaque femme affirme une présence singulière, révélant force, grâce et authenticité à travers le mouvement et le regard.
Un jeu volontaire sur les proportions traverse l’ensemble de la collection. Des pièces de workwear et de denim teintes en pièce s’associent à des ceintures basques en cuir drapé, à des mailles souples à l’architecture affirmée, à des blouses fluides et à des tops de lingerie en dentelle. Les maxi-ceintures viennent marquer la taille, sculptant des silhouettes nettes et contrastées, redéfinissant les volumes et les proportions. Le flou signature insuffle à chaque silhouette mouvement, aisance et spontanéité. Porté avec des vestes en cuir raccourcies, le contraste devient essentiel: la fluidité dialogue avec la structure, le brillant avec le mat, la transparence avec l’opacité.
De ces tensions émerge l’attitude Chloé – sensuelle, affirmée et discrètement singulière; la couleur devient une forme d’expression. Des primaires franches et des teintes vibrantes enrichissent la palette emblématique de Chloé – nude, abricot, écru et marine. Les pastels doux de rose et de pistache se mêlent aux tons précieux de saphir et d’ambre, créant des harmonies volontairement inattendues. Textures et proportions dialoguent tout au long de la collection, façonnant des silhouettes à la fois vécues et résolument Chloé. La collection Female Trouble Automne 2026 de Chloé célèbre cette rencontre entre instinct et expression – là où l’acte émotionnel de s’habiller devient un véritable portrait de soi.
La collection sera disponible dans les boutiques Chloé et sur chloe.com fin mai 2026.
